Gabriela Mistral encontrou uma plataforma no México para “mostrar seus talentos”.

Reyes Martínez Torrijos

Jornal La Jornada, sexta-feira, 29 de agosto de 2025, p. 2

Este país acolheu a escritora chilena Gabriela Mistral (1889-1957) e foi essencial para ela intelectualmente, como poetisa, artista, professora e diplomata. Deu-lhe uma plataforma para "mostrar seus talentos", sem os quais jamais teria conquistado o Prêmio Nobel de Literatura, recebido em 1945, afirmou Carla Ulloa Inostroza, doutora em Estudos Latino-Americanos e autora do livro "Gabriela Mistral no México".

A professora da Universidade Nacional Autônoma do México (UNAM) também disse em entrevista ao La Jornada que Mistral passou a fazer parte do México, onde trabalhou no Ministério da Educação Pública (SEP) por 21 meses, de 1922 a 1924. Após o fim dessa estadia, a poetisa continuou representando aquela nação.

Mistral publicou Leituras para Mulheres (1923) e Leituras Clássicas para Crianças (1924 e 1925) aqui; posteriormente, coletâneas de poesia e livros póstumos, como Motivos de San Francisco, que ela escreveu em Michoacán. Além disso, Tala, Ternura e Lagar contêm poemas sobre o México. Ela escreveu grande parte de sua obra durante esta estância. "Não apenas os primeiros textos", disse Ulloa, deixando alguns que foram publicados posteriormente.

O volume, com o subtítulo " A Construção de um Intelectual (1922-1924"), copublicado pela UNAM e pela Universidade do Chile, começa com a pergunta sobre o que o México significava para Mistral, visto que era sua primeira viagem ao exterior, quando tinha 33 anos e ainda não havia publicado um livro. O foco é esclarecer o mistério que cerca sua estadia neste país e, "com base em documentos históricos, reconstruir esse período. Ela o passou viajando, escrevendo e dando palestras".

Em quatro capítulos, explora-se quem foi Mistral, o que ela representa no Chile contemporâneo, o cenário cultural mexicano que a acolheu, o momento histórico nacional e, por meio de material inédito, seu papel como promotora e propagandista de Álvaro Obregón, que na época governava um país sob bloqueio total dos Estados Unidos.

Ontem, Carla Ulloa participou das atividades "Gabriela Mistral no México", "Trafkintu Poético: Leitura e Debate de Poesias com Poetas Mapuche sobre a Poesia de Gabriela Mistral" e " Musicizando Gabriela: Sonetos da Morte no Feminino", todas na Feira Internacional do Livro para Estudantes Universitários (Filuni). A partir do texto da especialista, a performance "Ações para uma Mensagem", dirigida por Nicolás Poggi, acontece amanhã.

Na edição deste ano do Filuni, com a Universidade do Chile como convidada de honra, diversas atividades comemoram o 80º aniversário do Prêmio Nobel de Literatura de Gabriela Mistral. A universidade sul-americana concedeu à escritora o título de professora honorária em 1923, em homenagem a ela como uma mulher autodidata de uma área rural empobrecida.

A pesquisadora agradeceu ao México por proporcionar a Mistral essa plataforma, sem a qual "ela jamais teria ganhado o Prêmio Nobel". Ela também foi professora de Pablo Neruda quando ele tinha cerca de 16 anos, convidando-o a publicar em "Lecturas para mujeres" (Leituras para Mulheres). Ele lhe enviou seu poema "Maestranzas de noche" (Oficinas Noturnas).

▲ Carla Ulloa, autora do livro "Gabriela Mistral no México", na Filuni. Foto de Reyes Martínez

Rosário Castellanos e Palma Guillén

Ulloa enfatizou a relação entre Mistral e outros escritores. Quando veio ao México pela segunda vez, em 1947, recebeu em sua casa Rosario Castellanos, então uma jovem estudante que viera visitá-la em Veracruz com seus colegas de classe. Ela tinha grande influência e conexão entre nossos países.

Roberto Bolaño também se envolveu profundamente com Mistral. Ele era fã do trabalho dela. O México é um país que acolhe migrantes, que integra e facilita encontros. Hoje, vemos autores chilenos chegando ao México, como, por exemplo, Alejandro Zambra.

O México proporcionou a Mistral a plataforma do Ministério da Educação Pública (SEP), jornais e conexões com intelectuais mexicanos. Foi lá que nasceu sua conexão com a grande intelectual mexicana Palma Guillén, em um mundo homofóbico. "Eles tiveram que se proteger muito e não conseguiram divulgar, mas ficaram juntos por 10 anos. Trabalharam nos novos livros da poetisa, depois de "México", nos quais ela continuou a falar sobre este país."

Na época da criação do SEP, um acontecimento marcante para o país nos últimos dois séculos, o professor e educador chileno colaborou com José Vasconcelos em um projeto que teve consequências de longo prazo, como a complexa castelhanização do país.

"Vasconcelos a enviou aos estados da República como faz-tudo, dando palestras; ao mesmo tempo, ela escrevia livros, apoiava a criação de bibliotecas móveis e patrocinava todos os trabalhos murais, todas as áreas coordenadas pela secretaria."

Vasconcelos e Mistral "estavam criando um sistema ideológico que se inspirava, por exemplo, na Índia e na Rússia, mas eram súditos colonizados e era difícil se desvincular ou se desligar. Em 1922, eles tentavam criar um sistema mais justo para a maioria", afirmou Ulloa.

Mistral, filha da classe trabalhadora rural, não conseguiu brilhar no Chile. Em vez disso, no México, uma nova organização estava sendo construída, com terras comunais e reforma agrária, o que "teve um grande impacto nela, dando-lhe confiança para defender as ideias políticas em que vinha trabalhando".

“Estava fortemente ligado a essa visão de que a cultura pode transformar uma sociedade e que as instituições culturais podem mudar o curso das coisas.

“O país deu à Mistral a oportunidade de imaginar um mundo diferente, um mundo que, embora não seja perfeito, é muito melhor do que a realidade da classe trabalhadora chilena.”

A narradora e poetisa conseguiram se conectar porque ela tinha uma postura ética real, “muito comprometida em defender a maioria das mulheres, dos trabalhadores e das crianças”.

Angel Vargas

Jornal La Jornada, sexta-feira, 29 de agosto de 2025, p. 3

Figura-chave da arte lírica mexicana, a soprano Lourdes Ambriz morreu ontem em um hospital da Cidade do México, aos 64 anos, vítima de câncer, segundo amigos próximos e instituições culturais.

Amplamente admirada e amada nos círculos musicais e culturais do México, a cantora teve uma carreira longa e prolífica, que começou em 1980, quando cantou um pequeno papel na versão de concerto de Don Carlo, de Giuseppe Verdi, com a Orquestra Sinfônica Nacional, regida por Sergio Cárdenas.

Essa estreia marcou o início de uma carreira que durou mais de quatro décadas e a levou a representar o canto mexicano em palcos da Europa e dos Estados Unidos, além de liderar o elenco de alguns dos títulos operísticos mais importantes do país nas últimas décadas.

Nascida na Cidade do México em 20 de julho de 1961, Ambriz possuía ampla extensão vocal e domínio técnico que lhe permitiram explorar um repertório diversificado, do lied à música barroca e contemporânea, com diversas estreias nacionais. Distinguiu-se como uma das grandes sopranos mexicanas, primeiro na seção de coloratura e, posteriormente, como soprano lírica e lírica leve.

A notícia de sua morte causou profunda tristeza na comunidade artística nacional. Seu amigo próximo e colaborador, o musicólogo José Octavio Sosa, lembrou-se de tê-la conhecido em 1980 e de ter ficado impressionado com sua grande habilidade artística e profundas qualidades humanas.

"Trabalhamos juntos por muito tempo, viajando para festivais e compartilhando projetos. Ela era uma artista incomparável, uma das artistas mais completas que o México já teve. Interpretou papéis icônicos, como Olympia em Os Contos de Hoffmann e Julieta em Romeu e Julieta, com Fernando de la Mora", contou a pesquisadora ao La Jornada.

Ela cantava ópera, oratório, música barroca, chanson francesa e lia. Culta em todos os sentidos, não só musicalmente, mas também na vida e na política. Sempre de bom humor. Como artista, ela deixa um vazio enorme, mas como ser humano, é ainda mais difícil de preencher. Foi um privilégio tê-la conhecido e compartilhado o palco e a amizade com ela.

Por sua vez, o flautista Horacio Franco, também seu amigo e colaborador em projetos artísticos, expressou sua consternação: “Estou em choque, todos estão. Sabíamos que ela estava em um estado delicado, mas mesmo assim sua morte nos pegou de surpresa. Lourdes estava em um momento muito importante em sua vida criativa; ela tinha muito a dar e compartilhar. É uma daquelas mortes que parecem prematuras porque ela estava no auge de sua carreira.”

▲ A artista Lourdes Ambriz durante uma entrevista com La Jornada em 3 de fevereiro de 2004. Foto de arquivo

Depois de colocá-la no mesmo patamar de grandes figuras históricas da ópera mexicana, como Ángela Peralta, Fanny Anitúa e Irma González, a intérprete também destacou a qualidade e a versatilidade do legado da soprano.

"Para mim, a carreira de Lourdes Ambriz foi uma das mais importantes do último quarto do século XX e dos primeiros anos do século XXI. Ela sempre preservou suas habilidades vocais intactas, cuidou com disciplina de seu instrumento privilegiado e foi uma musicista extraordinária", disse ele.

Ela não era apenas uma cantora de ópera: explorou a música barroca, medieval e contemporânea com enorme habilidade, sempre com profissionalismo e profundidade. Era uma artista multifacetada e de classe mundial, além de um ser humano encantador, humilde e generoso.

Finalista do Concurso Carlo Morelli em 1980 e 1981, Lourdes Ambriz estreou no México óperas de compositores mexicanos: Los Visitadores de Carlos Chávez; Aura de Mario Lavista; El Coyote y el conejo e Paso del Norte de Víctor Rasgado; Dunáxii de Roberto Morales; Malinalli , de Manuel Henríquez Romero; e A Sétima Semente de Hilda Paredes, para citar alguns.

Além de gravar e dublar, ele se apresentou com a maioria das orquestras do país, bem como com grupos sinfônicos dos Estados Unidos, Canadá, Alemanha e Venezuela.

Foi regido por importantes maestros nacionais, como Eduardo Mata, Francisco Savín, Sergio Cárdenas, Enrique Patrón de Rueda, Enrique Arturo Diemecke, Jesús Medina e José Areán, entre outros.

Sua ligação com a Companhia Nacional de Ópera foi constante. Em setembro de 2014, assumiu o cargo de vice-diretora artística do grupo e, de outubro de 2015 a dezembro de 2017, atuou como maestrina principal.

Seus prêmios incluem a Medalha Mozart, concedida em 2006 pela Embaixada da Áustria no México, e a Medalha de Belas Artes em Música de 2023, apresentada em agosto do ano passado.

Por ocasião da cerimônia, realizada no Palácio de Belas Artes, a cantora expressou que este lugar foi seu lar "por toda a minha vida". Emocionada, ela acrescentou: "Sob este teto, sinto que não poderia ser mais grata, primeiro à vida, ao destino que me conduziu por esta incrível aventura que vivi desde muito jovem (...) Foi uma história cheia de presentes que nos levou a esta (a medalha), que é a melhor de todas."

Ángel Vargas e Lilian Hernández Osorio

Jornal La Jornada, sexta-feira, 29 de agosto de 2025, p. 3

Em um mundo marcado pelo discurso populista e tendências radicais, as universidades se destacam como espaços vitais para a cooperação internacional, a comunicação intercultural e a colaboração acadêmica, disse Rosa Devés Alessandri, reitora da Universidade do Chile, na última terça-feira, na abertura da sétima Feira Internacional do Livro para Estudantes Universitários (Filuni).

O bioquímico e acadêmico enfatizou que a presença desta instituição — a mais antiga do país, fundada em 1842 — como convidada de honra neste encontro organizado pela Universidade Nacional Autônoma do México (UNAM) reafirma que as universidades públicas e o conhecimento compartilhado "são instrumentos para uma sociedade mais aberta, solidária e conectada globalmente".

Entrevistada no final da cerimônia, ela destacou que a participação da Universidade do Chile neste evento editorial busca "alcançar mais comunidades: educar como um todo, demonstrar a solidariedade que devemos uns aos outros e também promover a produção literária".

"Mas não só isso, porque também nos acompanham o cinema, a dança, as artes gráficas, a pintura, enfim, a criação em geral. Busca também dar visibilidade e apresentar nossos artistas e intelectuais."

Sob o lema "Todas as verdades se tocam" — uma reminiscência do discurso proferido por Andrés Bello na fundação daquela instituição educacional andina — a delegação chilena realizará uma ampla mostra intelectual e artística no México, que começa nesta quinta-feira e se estende até o próximo domingo, último dia da feira.

Participarão autores renomados, como a poetisa e ensaísta Elvira Hernández, o cientista político e ensaísta Manuel Antonio Garretón, a escritora e poetisa Daniela Catrileo, a escritora Lina Meruane, o poeta e narrador Alejandro Zambra, o muralista Alejandro Mono González e Álvaro Díaz, criador de 31 Minutos, para citar alguns.

Junto com eles está Raúl Zurita, um dos mais ilustres poetas contemporâneos de língua espanhola, que teve que cancelar no último minuto por motivos de saúde; no entanto, ele enviou um vídeo que preparou para o evento.

Ampla presença

A delegação chilena é composta por aproximadamente 120 membros, mais de 150 títulos e quase 3.000 exemplares, o equivalente a uma tonelada e meia de livros, explicou Rosa Devés.

Além da Universidade do Chile, participam outras cinco instituições públicas daquele país: as universidades de Talca, La Serena, Bío-Bío, Universidade Tecnológica Metropolitana e Santiago do Chile, "reforçando a ideia de que a educação e a cultura se fortalecem por meio da comunidade e da cooperação", enfatizou.

Sobre o programa desenvolvido em conjunto com a UNAM, ela enfatizou que ele reflete as lutas, preocupações e interesses compartilhados por ambas as instituições: gênero e feminismo, educação, direitos humanos, cultura de paz, indústrias culturais e criativas, e a história e o presente da América Latina e seus povos indígenas.

“Todos esses pilares nos desafiam a promover estados de memória e diversidade mais justos, participativos e respeitosos”, disse o reitor. “Esse contato com a diversidade fortalece e atua como um antídoto para aqueles que buscam fechar fronteiras e limitar perspectivas.”

Entre as atividades culturais planejadas pela Universidade do Chile está a criação de um mural em frente à Secretaria de Publicações Gerais da UNAM para celebrar o 70º aniversário daquela instituição mexicana.

Com 15 metros de comprimento por 2,40 metros de altura, a criação desta obra será liderada por Mono González, figura de destaque do muralismo chileno, que conduzirá uma oficina para alunos da Faculdade de Artes e Design da UNAM para desenvolver esta peça coletivamente, evocando a experiência da Brigada Ramona Parra na década de 1970.

Como homenagem e sinal de gratidão, o reitor chileno lembrou que o México foi refúgio para centenas de acadêmicos e intelectuais chilenos perseguidos pela ditadura militar do início da década de 1970.

“Aquele foi um momento extraordinário para o Chile e para a nossa universidade, porque a primeira coisa que eles silenciaram foi a liberdade de pensamento e a liberdade acadêmica. Muitos acadêmicos exilados foram acolhidos aqui naquela época e se integraram à cultura mexicana. Somos imensamente gratos.”

Ele enfatizou que as universidades desempenham um papel essencial na defesa da democracia e dos direitos humanos. “Há fragmentação política, polarização e resistência ao acolhimento da migração, e é muito importante defender os valores que sempre nos acompanharam e que conseguimos resgatar. As universidades devem ser espaços exemplares de convivência.”

A presença chilena em Filuni abrange literatura, dança, música, cinema, artes visuais e pensamento crítico, e conta com a participação de poetas e autores mapuches.

“Recebemos este convite como um reconhecimento, mas acima de tudo, celebramos que ele abre um caminho de entendimento entre as nossas comunidades”, disse Rosa Devés.

"Estamos aqui para testemunhar a vitalidade intelectual e cultural do Chile e reafirmar os laços históricos que sempre uniram nossas nações."

A sétima Filuni oferecerá mais de 370 atividades durante seis dias no Centro de Convenções e Exposições da UNAM (Avenida Imán, 10, Coyoacán).

▲ Os aplausos da universidade foram ouvidos nos corredores da sétima edição do Filuni, evento que contou com a presença de Tithi Bhattacharya como convidada do Centro de Pesquisa e Estudos de Gênero da instituição. Foto: CulturaUNAM

Angel Vargas

Jornal La Jornada, sexta-feira, 29 de agosto de 2025, p. 4

Se Jesus Cristo tivesse nascido no século 21, provavelmente teria nascido em um posto de controle militar israelense. Com esta imagem provocativa, a historiadora e feminista marxista Tithi Bhattacharya abriu sua apresentação na Feira Internacional do Livro para Estudantes Universitários (Filuni).

Convidada pelo Centro de Pesquisas e Estudos de Gênero da Universidade Nacional Autônoma do México (UNAM), a professora da Universidade Purdue e uma das organizadoras da greve internacional de mulheres de 8 de março de 2017, deu uma palestra na última quarta-feira intitulada " Morte e Vida na Palestina: Reprodução Social à Sombra do Colonialismo de Colonização".

Nele, ela abordou a situação do povo palestino por meio da teoria da reprodução social e da história comparada de genocídio e violência. Começou relatando que, ao pesquisar na internet, descobriu que uma "Maria moderna" precisaria passar por 15 postos de controle militares para percorrer os aproximadamente 155 quilômetros de Nazaré a Belém.

Tal imagem, observou ela, reflete o cotidiano de milhares de mulheres palestinas, muitas das quais são forçadas a dar à luz em postos de controle militares sem acesso a hospitais. "Estamos no segundo ano de um genocídio", alertou, denunciando a "guerra lenta e constante" de Israel contra a vida palestina.

Em sua dissertação, ele argumentou que o projeto sionista combina dois impulsos simultâneos: a perturbação violenta da vida cotidiana e a aniquilação sistemática da capacidade palestina de reprodução social.

Não apenas escolas, hospitais e universidades foram alvos, mas também crianças, pois elas representam a continuidade de um povo, alertou.

A acadêmica, de origem indiana e residente nos Estados Unidos, mencionou que até agências das Nações Unidas denunciaram "práticas desumanas" contra mulheres grávidas. "Um cessar-fogo é apenas a exigência mínima. O que é necessário é a possibilidade de uma vida próspera na Palestina", afirmou, após enfatizar a diferença entre sobreviver e prosperar.

Baseado em Marx, ele explicou que a humanidade se sustenta em dois níveis: as necessidades básicas e as necessidades históricas que permitem o desenvolvimento da liberdade, da criatividade e do afeto.

Na Palestina, ele criticou, essas condições são sistematicamente negadas, enquanto Israel promove políticas seletivas de fertilidade para garantir a supremacia demográfica judaica.

“Água, terra, pesca e até mesmo a memória sensorial palestina foram restringidas”, argumentou ela. Em contraste, ela descreveu como o Estado israelense fornece subsídios, apoio e licença para mães judias, enquanto as palestinas não têm sequer um hospital seguro para dar à luz.

No entanto, Bhattacharya enfatizou que o povo palestino resiste com arte e poesia, com autores como Rafeef Ziadah e Fadwa Tuqan, que fizeram da criação um ato de vida e liberdade. Essa capacidade de "criar vida" em condições de violência, afirmou ele, é a expressão mais radical da humanidade.

Durante uma sessão de perguntas e respostas, vários membros da plateia — incluindo acadêmicos e estudantes universitários — agradeceram a ela por sua coragem em falar "sem medo" sobre a Palestina em um fórum universitário.

Uma estudante chilena fez alusão à feminista argentina Rita Segato, que, diante da violência global, se declarou "ex-humana", e perguntou como responder às perspectivas que veem o genocídio na Palestina como o fim da humanidade. Empática, a historiadora e ativista abraçou esse conceito e confessou que, em alguns dias, acha "impossível comer", visto que, para muitas pessoas, o que está acontecendo agora em Gaza é irrelevante, enquanto ela vê apenas os rostos de crianças sofrendo.

No entanto, de uma perspectiva otimista, ele pediu um olhar para a história e outros períodos de genocídio, violência e holocaustos. Citou o caso daqueles escravizados em navios negreiros que, apesar das condições extremas, encontraram maneiras de se organizar e se rebelar. Essa capacidade de resiliência, enfatizou, mostra que "sempre há uma saída coletiva" para o horror.

Bhattacharya insistiu que a Palestina se junte a outras lutas históricas da humanidade pela liberdade, como feito antes pelos escravos rebeldes, pelos vietnamitas ou pelos mexicanos.

Apesar de tudo, o povo palestino continua a sonhar e a criar arte, como forma de resistência e afirmação da humanidade. A poesia e a arte palestinas, que surgiram sob a violência, são atos de liberdade. Para Marx, esse trabalho criativo é livre e constitui a essência da humanidade.

Em contraste, e citando um cientista político, ele argumentou que "Israel hoje é a essência do capitalismo global em sua fase mais nua: militarizado, ecologicamente destrutivo e antidemocrático, mas projetado como um Ocidente civilizado".

▲ Enquanto no México a Universidade do Chile realiza atividades no Filuni, evento editorial do qual é a convidada de honra, o Centro Cultural Gabriela Mistral, em Santiago, reuniu criadores de diversas expressões, como colagem, pintura e fotografia, para colocar suas obras à venda. Desde sua criação, há 12 anos, o evento busca ampliar o alcance das expressões visuais e, para esta edição, lançou o aplicativo Art Stgo, que permite que os interessados ​​em adquirir uma obra entrem em contato diretamente com seus criadores. Foto: Xinhua

Jornal La Jornada, sexta-feira, 29 de agosto de 2025, p. 4